?

Log in

Оригинал взят у andymam в История домашнего обучения одной семьи
UPD: история не моей семьи, поэтому указываю источник. мне показалась эта история очень интересной.

Источник: Рассылка "Рождение без насилия" Автор: Ксения Подорова birth@ft.inc.ru
Текст большой, поэтому разбила на части.

КАК МЫ ДОШЛИ ДО ЖИЗНИ ТАКОЙCollapse )

МОЖНО ЛИ НЕ ХОДИТЬ В ШКОЛУCollapse ).

КАК УЧИТЬСЯ ДОМАCollapse )

КАК ОБЩАТЬСЯ С ДРУГИМИ ДЕТЬМИCollapse )

НРАВИТСЯ ЛИ МОИМ ДЕТЯМ НЕ ХОДИТЬ В ШКОЛУCollapse )
Оригинал взят у anna_g в Выставка «Великие живописцы Ренессанса из Академии Каррара в Бергамо» Часть 1
Пытаюсь успеть до закрытия выставки, пока у тех, кто не видел, еще есть шанс. Поэтому кладу пока первую часть, а то со второй точно не успею.

Академия Каррара – название музея и художественной школы в Бергамо, происходящее от имени коллекционера и мецената XVIII века Джакомо Каррара, который оставил городу всю свою огромную коллекцию произведений искусства и основал курсы рисунка и живописи. Бергамо – город в Ломбардии, в предгорьях Альп, недалеко от Милана - в период, охватываемый выставкой, то есть XV-XVI века, входил в могучую и блистательную Венецианскую республику, которая как раз в это время переживала наивысший расцвет. Поэтому в коллекции музея широко представлены произведения североитальянской, и в частности, венецианской живописной школы.


Джованни Беллини «Мадонна с младенцем» 1470-75 Источник

Read more...Collapse )

Дальше посмотрим на венецианских художников XVI века, не преключайтесь)) Продолжение следует...

История повторяется: «Великий диктатор» на просторах Украины, или обыкновенный украинский фашизм (ВИДЕО) -

http://southfront.info/obyknovennyj-ukrainskij-fashizm/?_utl_t=lj Обыкновенный украинский фашизм

Луция Даугавиете

Originally posted by yak_regent at Луция Даугавиете

К годовщине смерти Мариной бабушки - художника Луции Даугавиете, мы выпустили сайт, посвященный ее творчеству. Здесь галереи керамики, скульптуры, рукоделия, а в разделе беллетристика - небольшие эссе, которые, на мой взгляд, заслуживают не меньшего внимания, чем галереи - налицо не только художественный, но и литературный талант Луции, а также удивительное ее прошлое и жизнь.

Сайт художника Луции Даугавиете

Заходите на сайт, смотрите галереи, читайте эссе, оставляйте комментарии. Также, нам с Марой - создателям сайта, были бы интересны отзывы и о самом сайте.

Адреса сайта (любой их них ведет на один сайт):
www.balucka.ru
www.balucka.lv
www.балуцка.рф
Оригинал взят у yak_regent в И это все Чехов! 20 мая
20 мая, в ближайший вторник, состоится повторный показ премьерного спектакля по рассказа А.П.Чехова.

Первый спектакль прошел 11 мая.
Как исполнитель большинства главных ролей, могу сказать, что это был один из самых вдохновляющих проектов - не только по приобщению к удивительным произведениям Чехова, но и по реакции зрителей! Роли отца Иакова и монаха Иеронима из двух малоизвестных рассказов Чехова (Кошмар и Святой Ночью) трудные, требующие огромной отдачи, но и очень интересные и трогательные. Перед тем, как приступить к исполнению этих ролей, испытываю и трепет, и внутренний подъем. Кажется, что никогда еще не получалось так играть. Заключаю об этом, в первую очередь, по реакции зала.

Жаль, и это во многом моя вина, что наша система оповещения так несовершенна, что не все, кто хотел бы и мог придти, узнают о спектаклях. Приходите! Чехов в некоторых из этих рассказов открывается с необычной стороны и предстает верующим человеком!


Читайте, также, заметку Мары о прошедшем 11 мая показе: http://petrovpark.ru/theatre-studio/articles/item/1140-i-vsyo-eto-apchehov-pashalnaya-premera
Дорогие друзья! Дамы и кавалеры!
Очень нужна помощь по уборке и украшению зала в субботу! Активным помощникам БИЛЕТЫ будут предоставлены, как обычно, БЕСПЛАТНО :)
Можно приходить начиная с 14.00 и до вечера.)))

http://www.petrovpark.ru/balls-and-dances/announcements/item/1125-venskiy-bal-v-petrovskom-parke

Tags:

1 марта 2014 г. не стало известного московского искусствоведа, критика, заслуженного деятеля искусств РФ, академика Академии графики и дизайна Юрия Яковлевича Герчука (1926-2014). Отечественное искусствознание понесло невосполнимую утрату, в которую невозможно поверить, с которой невозможно смириться. С ним ушла целая эпоха...
gerchuk
В 1951 г. Юрий Яковлевич окончил МГУ им. М.В. Ломоносова, в 1950-е годы начали появляться его первые статьи. Основной сферой его интересов уже тогда была графика и искусство книги. В 1960-е годы он работал искусствоведом в Комбинате графических искусств ХФ РСФСР, в журнале «Декоративное искусство СССР», сотрудником в институте теории и истории архитектуры. Участвовал в правозащитном движении. В 1970-е Юрий Яковлевич оставил службу ради самостоятельной творческой работы. В 1977 г. в издательстве «Советский художник» вышла его замечательная книга «Живые вещи», в 1980-е годы появляются его фундаментальные исследования по книжной графике: «Эпоха политипажей. Русское типографское искусство первой трети XIX века», «Художественная структура книги», «Советская книжная графика», «Художественные миры книг». В 1990-2000-е гг. - «Язык и смысл изобразительного искусства», «Что такое орнамент?», «Василий Иванович Баженов», «Кровоизлияние в МОСХ» и др. Он всегда был открыт для диалога, для общения. Хочется, чтобы в памяти московских художников и искусствоведов Ю.Я. Герчук остался остроумным, доброжелательным собеседником, всегда заинтересованно слушающим коллег, постоянным участником интересных вернисажей. «Юрий Яковлевич Герчук — всегда рядом с художниками... Он — в центре художественных событий в течение многих и многих лет. Его оценки искренни, доброжелательны и всегда свободны от предвзятости...», - писал о нем замечательный художник Илларион Голицын.
Юрий Яковлевич Герчук в отечественной искусствознании был фигурой неординарной и значимой. Практически невозможно представить себе художественные события столицы без участия этого замечательного человека. Его суховатый высокий силуэт был заметен в залах многих музеев и выставочных залов. Редкий вернисаж обходился без его выступлений, которые были отмечены безусловной точностью характеристик того или иного художника или явления. Юрий Яковлевич был истинным знатоком и рыцарем книжного дела и графики. Его статьи и книги, посвященные этой проблемы, сохраняют свою востребованность и актуальность по сей день. Некоторые из них уже стали библиографической редкостью. К ним можно отнести монографии «Эпоха политипажа» (1982), «Художественная структура книги» (1984), «История графики и искусства книги» (2000). Не замыкаясь в одной теме, он проявлял искренний интерес к русской архитектуре, которой он также посвятил такие работы как «Художественные памятники Верхней Волги» (1968) в широко известной «желтой» серии «Дороги к прекрасному», книга об архитекторе Василии Ивановиче Баженове (2001). Когда-то нашумевшая история и вошедшая в историю отечественной политики и культуры о тридцатилетнем юбилее МОСХ и провокациях «художественных» функционеров нашла в лице Юрия Герчука объективного летописца. Он одним из первых беспристрастно вскрыл механизмы идеологической борьбы с инакомыслием. Книга «Кровоизлияние в МОСХ или Хрущев в Манеже 1 декабря 1962 года» (2008) стала своеобразным памятником общественной деятельности выдающегося критика и правозащитника. Многогранность интересов Герчука дополняет его искренняя любовь к фотографии, которой он посвятил несколько статей в журнале «Советское фото». В этой области он проявил себя и как талантливый фотохудожник. Он обратился к редкой технике фотограммы, создавая в ней уникальные произведения искусства. Неоднократно выставляя их на различных выставках в Москве и даже в Мадриде, он обратил на себя внимание широких кругов общественности. А юбилейная выставка к его восьмидесятилетию в Литературном музее представила Юрия Герчука как яркого художника с неповторимым изобразительным языком. Уход Юрия Яковлевича Герчука – это невосполнимая потеря для нашего искусствоведения. Память о нем сохранится навсегда в анналах отечественной культуры.
Михаил Красилин
Я никогда не училась у Герчука — и все-таки считаю его кем-то вроде учителя. Потому что косвенно все-таки училась на его книгах и статьях... Герчук писал об очень многом — об искусстве книги, об истории натюрморта, об орнаменте; в его профессиональный «домен» почти на равных входят архитектура и графика; он одинаково свободно ориентировался в культурных сюжетах XVIII столетия и в реалиях сегодняшнего художественного процесса. Его тексты легко узнаются по интонации — одновременно обстоятельной и разговорно-свободной. Слова складываются в понятный порядок, их смысл прозрачен, о самом сложном говорится просто, и эта простота не исключает интеллектуального артистизма: можно сказать, что автор просветительски учтив по отношению к своему читателю. В общем, тексты похожи на автора, а автор всегда равен самому себе. И это редкий человеческий дар — такое отсутствие котурнов, позерства, «надувания щек» и форсирования голоса. Уместно в заключение рассказать историю: как-то раз Герчук случайно оказался на выставке некой художницы, которая понятия не имела, кого же это к ней привели. После короткого разговора художница воскликнула: «Юрий Яковлевич, да вам же писать надо!» На что ее собеседник доброжелательно сообщил: «Так я и пишу».
Галина Ельшевская
С Юрием Яковлевичем Герчуком я познакомился довольно давно, десяток лет назад. Не помню, кто нас представил друг другу, а, может быть, это произошло само собой на каком-либо вернисаже, где мы нередко встречались. Невозможно объяснить, почему, но я, почти не зная Юрия Яковлевича, еще до знакомства испытывал к нему сильную симпатию. Сам облик высокого сухощавого человека, с лицом, несущим на себе отпечаток не только прожитой, скорее всего, нелегкой жизни, но и раздумий над этой жизнью, невероятно привлекал. По мере общения мы перекидывались репликами, и я понял, что Юрий Герчук – глубокий знаток процессов, происходивших в нашем искусстве. Позже он подарил мне свою книжку «Кровоизлияние в МОСХ» - один из немногих искусствоведческих опусов, который я прочел от начала до конца, и с удовольствием. Она написана замечательным языком и содержит великолепный анализ события, основанный на фактах и документах. Но вот какая сцена мне запомнилась больше всего. Как-то раз на обсуждении в ГЦСИ я заметил, что Ю.Я. непрерывно рисует в своем блокноте, и тихонько заглянув через плечо знаменитого искусствоведа, увидел замечательные зарисовки персонажей, присутствовавших в зале. Набравшись смелости, я попросил: Юра, подарите мне Ваш рисунок. «Ну, что Вы, Миша, у Вас ведь хорошая коллекция, а я рисую плохо». Я настаивал и немного ернически спросил Ю.Я.: «Что это значит: «хороший» и «плохой» рисунок? Вот, например, Ван Гог рисовал хорошо или плохо?» Юра задумался на несколько секунд и дал блистательный ответ: «Я не знаю, хорошо или плохо рисовал Ван Гог, но он рисовал гениально». В этой фразе, возможно, отразилась суть всего «искусствоведческого анализа», подход к оценке произведений искусства, содержание понятия «знаточество». Рисунок Юрия Герчука хранится в моей коллекции, он ценен для меня и сам по себе, и как воспоминание об ушедшем от нас удивительном и необычном человеке.
Михаил Алшибая
Статья Ю.Я.Герчука о творчестве художника Мары Даугавиете (моей мамы) "Два мира Мары Даугавиете" - http://maras-pictures.com/index.php/articles/49-dvamira.

Картина художника Георгия Уварова (моего отца) "Портрет Ю.Я.Герчука с дочерью" - http://georgyuvarov.ru/gallery/displayimage.php?album=4&pid=300#top_display_media

Я лично немного знала этого замечательного человека, по-большей части, встречала на открытиях художественных выставок. Ю.Я. постоянно следил за творчеством моих родителей и всегда выступал на их вернисажах. У нас дома до сих пор хранится и используется по назначению замечательная книга Ю.Я.Герчука "Что такое орнамент?"

Орнамент.Герчук
В 2014 году исполняется 100 лет со дня рождения художника Петра Ивановича Баранова (1914 — 2000), выставка которого прошла с 17 по 23 марта 2014 года на Кузнецком мосту, 20.

"
Художник Петр Иванович Баранов
(1914-2000)

Верхняя Масловка. Городок художников. Тридцатые годы прошлого века. Небольшая группа студентов художественного училища из далекого Иркутска, приехавшая в столицу на экскурсию, благоговейно взирает на новый серый дом в стиле конструктивизма, где творят «небожители» - корифеи советского искусства. Среди студентов кудрявый худощавый паренек. Это Петя Баранов из глухой таежной деревни Барановка. «А вдруг когда-нибудь я тоже буду работать в этом доме», - мелькают в его голове «крамольные» мысли.

И что же? Окончание института изобразительных искусств в Москве, защита диплома на четвертый день войны. Уход на фронт в саперные войска. Сталинград – Курская дуга – Прага. Победа. Москва – студия им. Грекова – Союз художников. Десятки листов графических серий, посвященных армии и Сибири. Несколько сот выставок по стране и миру, от Антарктиды до Белого дома в Москве...  работа, работа до самой кончины в октябре 2000 года. Последние 45 лет художник Баранов жил в городке художников на Масловке, и работал в мастерской на 5 этаже того самого серого дома № 9. Вот уж воистину неисповедимы пути Господни!

И сегодня, в эти знаменательные для России дни на выставке художников его любимого 5 этажа (в зале на Кузнецком мосту, 20), где его столетию посвящена небольшая экспозиция, десяток художников и зрителей стояли, хлопали и кричали «Ура!» перед его литографией «Салют на Севастопольском рейде».  В эти минуты мы узнали о присоединении Крыма и Севастополя к России. А за окном ликовала Москва."
22.03.2014
дочь художника Наталия Баранова
Фото картин:
Салют на Севастопольском рейде
"Салют на Севастопольском рейде"

севастополь освобожден
"Севастополь освобожден"
Read more...Collapse )

Пасхальная весть 2014

Оригинал взят у yak_regent в "Пасхальная весть" 2014

Накануне Пасхи, в Великую Субботу (19 апреля), когда тысячи людей приходят к храму, чтобы освятить куличи, яйца и пасхи, приходской молодежный клуб провел акцию по раздаче пасхальных листовок при храмах Благовещения Пресвятой Богородицы и свят. Митрофана Воронежского. Оформление и текст листовок подготовили сами участники клуба еще год назад – листовки раздавались и на прошлую Пасху. Текст листовки преследует цель не только поздравить с Пасхой, но и указать на важность таинства Причащения, ведь кулич – это прообраз Евхаристического хлеба. Таким образом, акция не просто поздравительная, но и миссионерская. Ее сверхзадача – тех, кто приходит ежегодно освящать куличи на Пасху, привлечь и в храм, на богослужение. Люди брали листовки с радостью и благодарностью, многие просили еще – для своих родных и знакомых. В следующем году планируется не только сделать новую листовку, но и увеличить тираж – 1000 листовок разошлись быстрее, чем за два часа, хотя поначалу были опасения, что листовок слишком много.

В то же время, четверо участников клуба сменили друг друга у плащаницы – с просьбой помочь в дежурстве обратился помощник старосты, ведь в последние дни перед Пасхой храм всегда ощущает острую потребность в волонтерах. Было радостно от того, что удалось чуть-чуть помочь храму в эти «горячие» дни.

Яков Кудрин

Read more...Collapse )

Latest Month

September 2014
S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930    

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by yoksel